Imagine a seguinte situação: você dá o play para assistir a um vídeo institucional de uma empresa que te interessa para fazer negócios. O vídeo é moroso, lento e tem apenas pessoas explicando detalhadamente a história da empresa e o serviço ou produto que ela vende.

Agora imagine que você encontra uma empresa concorrente e decide ver o vídeo institucional dela. Nele, a edição é ágil e fluida, a trilha sonora é emotiva, os representantes falam com desenvoltura e contam histórias que te fazem mergulhar naquela empresa.

Agora vem a pergunta: qual delas você contrataria?

Menos formalidade, mais autenticidade!

Não há mais espaço para o excesso de formalidade, nem mesmo nos institucionais mais sérios. É preciso dar mais espaço à naturalidade, autenticidade e proximidade humana. Esta é uma das principais mudanças que precisam ser encaradas na produção de vídeos institucionais modernos.

Pensando nisso, decidimos trazer os elementos que foram melhorados na produção de vídeos institucionais, e assim refletir sobre como eles devem ser produzidos a partir de agora, seja para empresas que ainda não possuem uma produção como esta, seja para as que desejam atualizar as suas.

1- A câmera passou a ser mais leve

A linguagem audiovisual evoluiu nos últimos tempos justamente em função do avanço tecnológico das câmeras. Se antes elas eram maiores e mais pesadas, as câmeras de hoje, muito mais leves, permitem movimentos mais fluidos e enquadramentos menos rígidos.

Aliada à influência do estilo documental e do conteúdo digital menos engessado, a câmera a ser usada em vídeos institucionais pode muito bem aproveitar ângulos diferentes, cortes mais inusitados e até mesmo movimentos que ajudem a contar uma história, como um plano sequência ou um dolly zoom.

2- Tenha uma história para contar

É difícil comentar este assunto sem usar a palavra-chave onipresente em tudo que trata de marketing e audiovisual: storytelling.

E como já dissemos por aqui, a criatividade é o limite para a história que será contada. Ela pode ser do ponto de vista do consumidor, de um cliente específico, do fundador, entre outras inúmeras possibilidades. Já faz tempo que as empresas pararam de apenas falar de si mesmas de forma egocêntrica para contarem histórias. É nessa conexão do público com os personagens e seus conflitos que a marca mostra seu propósito e causa impacto social: e é isso que pode realmente tocar quem assiste ao vídeo institucional.

3- A produção deve estar ligada à estratégia da marca

Já falamos um pouco sobre isso com outras palavras, mas é sempre importante ressaltar: um vídeo institucional moderno precisa estar alinhado com a marca! Isso sempre foi importante, mas se tornou fundamental.

É necessário ter uma coerência visual e no tom de voz do vídeo. Se a sua marca se vende como descolada, o vídeo precisa ser também! Se a marca demanda credibilidade, essa característica precisa estar no vídeo. O que pode ser ruim para a marca é haver disparidade entre a mensagem do institucional e a mensagem principal da marca em suas outras postagens, anúncios e comunicação em geral.

4- O público não pode ser subestimado

Os consumidores estão cada vez mais críticos e conscientes em suas relações com as marcas. Em um vídeo institucional moderno, a ideia de subverter números ou exagerar a respeito de conquistas pode ser um tiro no pé: as pessoas vão descobrir e isso pode ser ainda pior para a marca.

Junto disso, é preciso ressaltar que o público reconhece também a qualidade de um vídeo, e essa qualidade será imediatamente conectada com a credibilidade da marca, por isso é fundamental que ele tenha ritmo, clareza e objetividade. Assim, considerando que a concorrência no mercado é cada vez mais alta, valorizar a credibilidade é também uma forma de garantir a presença do público consumidor.

5- O conteúdo deve ser adaptado para redes sociais

O ideal de um vídeo institucional, nos dias de hoje, é fazer cortes e adaptações para que ele seja visto por mais pessoas, especialmente nas redes sociais. Por isso, a estratégia de colocar cortes de um vídeo institucional em formato de Reels (Instagram), TikTok ou outras plataformas, pode ser muito importante, mas é possível ir além: postar depoimentos que foram cortados do vídeo final, fotos e vídeos de making of da produção, e até mesmo brincar com as filmagens fazendo “edits” com música ou animações pode ser uma ótima forma de expandir o alcance do vídeo.

Para evitar que a produção seja vista apenas por quem buscar sua empresa ativamente, lembre-se que a multiplicidade de canais e plataformas promoveu mudança na forma de consumir vídeos e, por consequência, também na forma de produzir.