Já falamos sobre o poder da música no desenvolvimento de emoção nos vídeos. De fato, a música é capaz de enfatizar determinados sentimentos e valorizar as emoções que desejamos transparecer nos vídeos, filmes e produções audiovisuais em geral. Mas essa não é a única função da trilha sonora em uma filmagem.

Diferente do que muitos pensam, a música sempre esteve presente na produção de filmes. Afinal, mesmo no período em que os filmes eram “mudos”, havia uma orquestra que acompanhava os filmes do primeiro período do cinema.

Com o tempo, a função da música foi ganhando diversos contornos e novas funções, como podemos ver abaixo.

1- Evidenciar o local ou o tempo da história

Para ressaltar que um filme se passa em determinado país ou região, é comum que os produtores coloquem músicas com sons típicos do local. Isso pode acontecer de forma mais evidente, como aquelas produções que mostram imagens do Rio de Janeiro ao som de samba ou bossa nova, mas pode vir de maneira sutil: há filmes que se passam na Escócia e inserem sons de gaita de foles na trilha sonora, ou vídeos que mostram a culinária italiana ao som de músicas que se assemelham à tarantela e outros ritmos do país.

2- Destacar o tom ou humor da história

Uma mulher anda por uma casa vazia. Se a trilha sonora for pesada e simbolizar suspense, o espectador fica tenso sem que haja qualquer outro motivo para isso, já esperando que surja um invasor ou um fantasma na próxima cena. Ao mesmo tempo, se uma trilha sonora alegre acompanha crianças em uma caminhada, presumimos que está tudo bem com elas.

Pode até ser que o filme mude a trilha sonora em algum momento, mostrando que estava “nos enganando” com a trilha sonora anterior, mas o fato é que ela estabeleceu um tom ou humor.

Toda a atmosfera psicológica de uma produção audiovisual passa pela trilha sonora.

3- Reforçar o sentimento de um personagem

Imagine um filme sobre espionagem. O protagonista conversa com uma pessoa muito importante, quando ouve uma informação que o faz perceber que está em perigo naquele local: quando isso acontecer, certamente a trilha sonora vai mudar imediatamente para indicar isso. O mesmo acontece quando uma pessoa declara seu amor a outra. Se o personagem estiver em um momento de libertação e sentir livre após viver alguns obstáculos, a trilha sonora vai trazer esse sentimento de liberdade.

Essa função da trilha sonora faz toda a diferença em diversas produções. Na publicidade, ela é fundamental especialmente em peças que precisam mostrar uma transformação do personagem em poucos segundos.

4- “Adiantar” um drama ou perigo ao espectador

É comum que a trilha sonora seja um predecessor de determinadas cenas, especialmente negativas (de perigo ou ataque, por exemplo). Nos filmes de terror, a intensificação de acordes pode indicar que algo vai ocorrer, mas isso também pode ocorrer pela ausência da música, já que a trilha sonora “desaparece” frequentemente antes dos momentos de grande susto.

5- Ajudar no corte de cenas como “cola sônica”

Nas mãos de bons compositores, diretores e produtores musicais, um filme ou vídeo pode mostrar cenas diversas e fora de ordem sem que o espectador fique confuso: um dos elementos que contribui para isso é a mesma trilha sonora entre as cenas. Caso haja um corte brusco na imagem, ou um flashback a ser iniciado, é comum que as produções coloquem a trilha sonora antes do corte(mesmo que por poucos segundos). Esse tipo de técnica leva o nome de “cola sônica”, pois é o som que permite ao espectador mesclar as imagens em sua mente.

6- Dar ênfase nas diferenças de início e fim

No filme Rastros de Ódio, clássico dos filmes de faroeste, a cena inicial e a final são muito parecidas. O que difere as duas, essencialmente, é a música. No início, o protagonista tem certo poder e pode resolver o problema que será apresentado. Mas no fim do filme, o personagem está triste e condenado a vagar sozinho: a trilha sonora é o elemento que enfatiza essa situação.

O mesmo pode ser dito de uma produção em que um personagem começa triste e termina feliz: é a trilha sonora que tem o poder de reforçar esse sentimento – em geral, junto com a iluminação, as cores e outros elementos.

7- Fornecer efeito de som (mickey mousing)

Imagine duas situações: na primeira, quando o palhaço cai com o traseiro no chão, uma buzina toca no circo, enfatizando a queda e dando um clima de comédia para a cena. A segunda situação é de um desenho animado com um gato caçando um rato: a cada passo calculado que ele dá, tocando a pata no chão, uma pequena orquestra de violinos emite sons de acordes intensos, trazendo uma urgência exagerada para a situação.

Esse princípio descrito nas duas cenas foi muito utilizado em filmes antigos de comédia e seguiu sendo muito usado em desenhos animados. É por isso que ele recebeu o termo de “mickey mousing”. Atualmente, alguns esquetes de humor usam o elemento em algum momento, como a buzina que emite sons após uma piada “falhar”, ou o som repentino de uma gaita, por exemplo, quando alguém toma um susto.

Conhecer as funções da trilha sonora pode fazer toda a diferença na hora de ter ideias criativas para o desenvolvimento de produções audiovisuais.